七月的新西兰皇家芭蕾舞团因为经典剧目《吸血鬼》的即将上演忙碌不已。而伴随着一位舞蹈家的莅临指导，全团上下更是喧腾欣喜。这位指导顾问，就是著名芭蕾
舞华人表演艺术家欧鹿。近日，《新民侨报》记者来到新西兰皇家芭蕾舞团，与他进行了一次面对面的直接交流，聆听了他的舞蹈人生。
作为本地很多人知晓的名家，欧鹿与新西兰的渊源颇为深厚。1984年考入北京舞蹈学院的他，作为中国第一批芭蕾舞专业本科生，因为在国内外比赛中频频获奖
而应邀在多个国家的芭蕾舞团客座演出。1988年，他接受新西兰皇家芭蕾舞团的邀请，第一次来到新西兰并出演《罗密欧与朱丽叶》，获得了极高的评价。
1992年，欧鹿受聘正式加入新西兰皇家芭蕾舞团并担任首席主演，从而开始了他在异乡的打拼。1997年，因为多年来的出色表现，他被聘为首席艺术家兼芭
蕾舞大师。2000年，他开始出任芭蕾舞团的艺术总监兼副团长。在新西兰，欧鹿凭借高超的舞技，征服了一大批挑剔的西方芭蕾舞爱好者。现任新西兰总理
Helen
Clark便是他的忠实观众之一。而在皇家芭蕾舞团任职期间，欧鹿也为新西兰培养了多名在国际芭蕾舞比赛中赢得金奖的明星演员。因为他的种种突出贡献，欧
鹿还在2001年荣获了英国女王伊丽莎白二世颁发的艺术家特殊贡献十字勋章及奖状。2002年，当42岁的他宣布退出其旋转辉煌了多年的芭蕾舞台时，曾经
引发新西兰各大报章媒体的竞相致敬！
在一般人眼中，欧鹿在新西兰艺术界是风光无限，地位超然。但事实上，他也曾遭遇过质疑甚至歧视。新西兰皇家芭蕾舞团每季度都会请一些欧洲艺术家前来进行客
座指导，有些不服欧鹿的人便试图借那些外来艺术家之手打败他、动摇他的地位。但几经较量之后，原本内心不平的人彻底折服了，因为欧鹿的艺术造诣更胜一筹。
对于自己的专业水平，欧鹿颇为自信。他向《新民侨报》记者表示，自己得益于中国的培训机制，从专业技术角度而言，中国的芭蕾舞水平在全世界来说都处在较高
地位。这也是为什么他在新西兰皇家芭蕾舞团十多年可以演遍所有剧目，成为不折不扣的台柱的原因。欧鹿深有感触地说，要想不被别人看不起，首先就要强化自身
素质。西方社会中种族歧视不可避免，因此只有具备了真才实学，才能真正赢得尊重和信赖。这一点在欧鹿完成了从演员到艺术总监的职位转变后，体现得更加明
显。出任艺术总监后，欧鹿负责团里的艺术质量。在剧目选择上，他一方面深入了解新西兰本地观众的喜好，另一方面也密切关注世界芭蕾舞潮流，从而为舞迷们奉
上了一台又一台经典演出，此次上演的《吸血鬼》便是经久不衰的代表作之一。在人才培养上，他在亲身传授培育本土新秀的同时，经常邀请中国、欧洲的优秀演员
进行客座演出，从而促进整个皇家芭蕾舞团演出水平的提高。凡此种种，让欧鹿在团里树立起了很高的威信，也赢得了众人的拥戴。当记者与欧鹿漫步在皇家芭蕾舞
团的长廊之际，不时会看到一张张因为与欧鹿久别重逢而激动开心的笑脸。在他们的闲话家常中，记者更深深感受到人们对在诸多方面已经证明自我的欧鹿那份发自
内心的诚服与喜爱。
近几年来，随着中国与世界的逐渐接轨，“中西艺术融合”似乎也成了一种潮流。舶来的芭蕾舞艺术在中国出现了“民族化”的争议。对此，欧鹿颇有微词。在他看
来，这种融合不但没有必要而且也不可能相得益彰，毕竟芭蕾舞是源于西方的艺术，其中蕴涵的文化精髓与东方存在着很大差异。曾经跳过芭蕾舞版《家》的他，在
亲身经历过之后更加真切地体会到，服装也好思想也罢，很多民族的东西都是无法用芭蕾的形式表现出来的，无谓两者融合。
从“芭蕾舞民族化”的争议开始，采访的话题逐渐转移到中国的芭蕾舞现状上去。谈到此处欧鹿显得有些痛心却也很无奈，“浮躁”成了他用得最多的词语。
2003年，欧鹿受聘回到北京，担任北京舞蹈学院的特聘专家兼芭蕾舞系副主任。阔别中国芭蕾舞界多年的他，回国后最大的发现居然是中国的芭蕾舞水平较之八
十年代的辉煌竟然在走下坡路！潜心搞艺术的人少了，在文凭与安逸中沉溺的人多了，一切都在浮躁中归于堕落。而缺乏规范操作的演出市场也在大卫魔术和张艺谋
《图兰朵》的冲击下日渐萎缩，很多真正懂得欣赏芭蕾舞的观众因为种种原因徘徊于剧场之外。“芭蕾舞正在浮躁中逐渐失去吸引力”，欧鹿平淡道出的这句话，让
人听来格外沉重。
欧鹿向《新民侨报》记者透露，与北京舞蹈学院约满之后，他可能会再次远走他乡。对于其中金钱的因素，他毫不隐讳。但挥手作别浮躁世界的那份无奈与坚决却也
显露得清清楚楚。舞者欧鹿，即使旋转的舞台发生空间的接连转换，但是芭蕾理想的圣殿永远会矗立在他的内心深处，因为生命的舞鞋不会停歇。
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